Algunas cosas que han marcado la carrera de Luis Alvárez

Luis Álvarez mejor conocido como “El Haragán” está por cumplir 30 años de carrera y es definitiva un emblema del rock hecho en México, pues ha combinado una gran capacidad lírica, con historias empáticas y con una gran musicalidad que lo ha hecho permanecer en el gusto de la gente en estas generaciones, siendo un referente del género, aquí te dejamos 11 curiosidades que tal vez no sabías de este concepto de rock.

1.- Primer canción escrita

“Mil estrellas”, una canción que escribe a los 10 años, compuesta por una guitarra que un cuñado le regala y que poco a poco lo enseña a usar, una canción que le compone a su padre en donde expone en la letra la perspectiva de un niño de cómo ve a un padre que a veces es poco amoroso y hasta ausente, pero al final que tiene admiración por quien le dio la vida y quien le hace ir entendiendo la vida así tal cual y como es.

2.- La primera guitarra

Un novio de su hermana llega a casa con una guitarra que desde el principio llamo la atención de Luis, pues el hecho de tener un instrumento cerca le daba mucha ilusión, desde pequeño Luis escuchaba el radio y tenía mucha influencia de sus hermanas mayores quienes escuchaban a Los Beatles, Rolling Stones y otras bandas que estaban irrumpiendo en el país en los años 70, es por ello que aquella guitarra con una sola cuerda fue el primer acercamiento a la música para aquel niño de 8 años quien ya se lanzaba a los conciertos cercanos a su barrio y había escuchado a bandas como TNT o Three Souls in my mind.

3.- De donde surge el sobrenombre de “Haragán”

Después de haber rolado con varios músicos en presentaciones en favor de los damnificados del temblor de Septiembre de 1985, Luis Álvarez comenzó a buscar en donde presentar sus canciones, pues en verdad escribía mucho y encontraba lugares para presentarse con personajes como Rafael Catana, Botellita de Jerez, Santa Sabina entre otros, pero fue en un concurso de composición en el Estado de México cuando interpreto su canción “El Haragán” y el conductor del evento Ricardo Barrón presento a Luis como “El Haragán” en una fortuita confusión, pues este mote es el que lo ha distinguido por 30 años como el artista que es.

4.- Quien lo descubre para grabar su primer producción

En una presentación de compositores noveles del Estado de México, Luis Álvarez, quien de verdad estaba tocando en todos lados llevando su música original y haciendo que la gente quedará gustosa de sus canciones, hacía de cualquier foro un espacio que aprovechaba para cantar, fue así cuando en un concurso de músicos, David Lerma “El Guadaña”, quien tenía el gusto por descubrir talentos para la casa discográfica en donde estaba la Banda Bostik, descubre el talento de Luis Álvarez, a quien graba en video durante su participación en el concurso, este material es presentando con Octavio Aguilera, dueño de Discos y cintas Denver, en donde se convergió en que este muchacho tenía mucha madera para ser un artista grande del rock mexicano, fue así como se comenzó la planeación de la primer producción de “El Haragán y compañía”.

5.- El disco más vendido

El disco rojo el Haragán tiene muchas historias detrás, comenzando por que uno de los colaboradores en la producción musical y en algunas guitarras ejecutadas, fue el mismo Rod Levario a quien asignaron al joven talento para que sus 10 canciones estuvieran pulidas de tal manera que este disco fuera un éxito desde el principio, David Guerrero como productor del disco y Jesús Pérez como ingeniero en audio, para este disco estaba contemplado que se grabaran las canciones “A esta gran velocidad” y “Buscando amor en la calle” las cuales ya no entraron, aunque se grabaron unos años después. Tras su lanzamiento el disco permeo en el publico casi de inmediato, en donde canciones emblemáticas como “Él no lo mato” o “Muñequita sintética” se convirtieron en himnos para los rockers de los años 90. Este disco que también es conocido como “Valedores juveniles” por hacer una burla al concurso de la televisión “Valores juveniles” al que Luis intento participar varias veces, pero fue rechazado.

6.- Los logotipos del Haragán

Beto Fink un diseñador de carteles para el rock desde los años 70, trabajaba muy cercano a discos y cintas Denver aunque ya era conocido por su trabajo de diseño para Three Souls in my mind e inclusive para el TRI, este personaje fue el que le dio el nombre de “Valedores juveniles” a este primer disco de Luis Álvarez el Haragán, pero además fue quien acuño el logotipo de este muñeco con su gabán y su sombrero durmiendo a la sombra de un nopal, que ha sido un distintivo que también ha sido parte de la aportación cultural de Haragán, de igual forma Beto Fink participo en el segundo disco con los imagotipos y algunas imágenes que también son parte de esta cultura, hoy sorprende el número de seguidores de la banda con tatuajes playeras, stickers de estos gráficos que representan un estilo de música parte de la cultura popular contemporánea de México.

7.- El camión de las giras

Una vez armada la banda con Jaime Rodríguez en el bajo, Juan Brand en la batería, Octavio Espinoza “El Sopas” y los hermanos Mejía, comenzaron a tocar por todo el país, teniendo grandes presentaciones en lugares con más de 10 mil personas, por lo que fueron de las primeras bandas de rock en tener un camión para las giras, era emblemático en las tocadas ver ese camión que además tenía el logotipo creado por Beto Fink pintado en la parte trasera del vehículo, era bastante rentable tener este camión pues los traslados por semana eran muchos, fue por esto que muchos grupos después de esto comenzaron a invertir en transporte para abarcar más lugares en las giras.

8.- Muñequita sintética covereada

Una de las canciones de Haragán que ha sacado más versiones es la canción contenida en el disco “Valedores juveniles” conocida como “Muñequita sintética”, la cual ha sido interpretada por varias bandas y varios cantantes a lo largo de la historia, una de las cantantes que retomo el tema y lo hizo favorito de una nueva generación fue Jessy Bulbo, quien hace una interpretación de la canción con arreglos más futuristas que le dio su propio sello a la cantante.

9.- El polémico Toke de keda

En el 2005 Rita Guerrero vocalista del grupo Santa Sabina, hace una pausa con su grupo para dedicarse a la música antigua, dejando así a Poncho Figueroa en el bajo, Julio Díaz en la batería, Alex Otáola en la guitarra y Leonel Pérez en el chelo a disposición de Luis Álvarez “El Haragán” con quien experimentaron grabar canciones de Luis Álvarez que había compuesto en la infancia y en la juventud, con arreglos musicales que combinaron jazz, funk, rock y sobre todo mucha esencia de Haragán, un disco que es de pronto incomprendido por muchos de los seguidores, pero que tiene mucha esencia pues son canciones que son parte de la historia de su vida y que son interpretadas por músicos que han sido parte de la escena de rock desde hace muchos años.

10.- Hecho en México

La producción cinematográfica del director Duncan Bridgeman que fuera lanzada en el 2010 en las pantallas de cine del país, que refleja la identidad de México a través de su erario musical, vio a Luis Hernández “El Haragán” aparecer en una canción al lado de Meme del Real de Café Tacvba y los Tucanes de Tijuana, como parte de esta cultura del rock mexicano que se ha mantenido fuera del mainstream de los medios de comunicación, pero que han sobrevivido al paso del tiempo y que fuera merecidamente requerido para quedar inmortalizado como uno de los compositores rockeros que ha trascendido  escena  y que es parte del erario cultural mexicano.

11.- Incursión de su música en la Fonoteca Nacional

En Enero del 2013 la música grabada de Luis Álvarez fue puesta a disposición de la Fonoteca Nacional de México, en donde se insertó su aportación como icono del rock mexicano, música que puede ser consultada ya en la carpeta del erario musical Nacional dándole así la distinción a Luis Álvarez de ser uno de los compositores de rock mexicano con mayor impacto en estos 30 años